首都师范大学考研信息，备考复习指导、报考专业选择、考试经验分享
2017年育明教育共有15位学员成功考取首都师范大学美术学院，公开招考考生绝大多数接受过育明老师的咨询和指导。育明教育从 2006年开设考研的课程辅导，整合利用历届育明优秀学员的成功经验与高分资料，为每一位学员构建考研成功的基础保障。我们的辅导包括前期的报考指导，课中的核心参考书的讲解、专题（真题、出题老师论文专著、最新时事）讲解、模拟考（答题技巧框架、创新点的讲解）。课后还会有教务老师时事跟踪上课情况，在我们育明教育，前期咨询师、后期教务与辅导老师三方对您的上课负责，所以每年我们的通过率一直都是有保证的。如此三效合一的管理模式，是你成功的保障！用10年辅导经验对每位学员负责。考研备考需要了解，招生目录、招生简章、报考条件、申请材料、招生人数、考试科目、考试真题、面试内容等。咨询微信15330027467
辅导机构解析：
1、美术专硕分为全日制和非全日制两种授课方式，全日制、非全日制专业学位硕士研究中艺术硕士学制3年，学费17500元/生/年。包含18个研究方向，是目前研究方向最全的院校，由于美术类硕士点不多，所以报录比较大，在10:1左右，考试按国家线划线，按成绩排名录取。
2、初试考试科目①101思想政治理论②201英语一 或 203日语③760美术史论④866速写与命题创作总分500分。866速写与命题创作限用钢笔或签字笔在教育部统一印制的答题纸上作答，不得使用铅笔、画板、画架、颜料等工具材料，无需着色。参考考生公共课拉不开太大的差距，普遍外语成绩不高，能不能进入复试专业课起决定因素，所以一定要注重专业课的复习。
3、首都师范大学美术学院具有渊源光荣的历史和深厚的办学基础，一大批知名的学者、教授都曾在学院任教，现下设美术教育、国画、油画、艺术设计（平面艺术设计、环境艺术设计、新媒体设计三个专业方向）、美术史论五个系。拥有美术史论、美术教育理论研、中国画、油画四个专业方向的美术学一级学科博士学位授权点和中国画创作与教学研究、油画创作与教学研究、艺术设计、美术史论和美术教育理论方向的美术学一级硕士学位授权点。
4、毕业生大都在美术院校、文化科研院所、新闻出版、中等美术教育及各种传媒广告单位就职，为国家和首都北京文化艺术事业的发展做出了卓越的贡献。咨询qq2751897146
二、首师美术专硕考研参考书
实践创作类专业760美术史论参考书
760 美术史论 中国美术简史(新修订本) 中国青年出版社，2010-06出版 中央美术学院美术史系、 中国美术史教研室
760 美术史论 外国美术简史（修订本） 中国青年出版社，2007年3月 中央美术学院外国美术史教研室
760 美术史论 艺术概论 文化艺术出版社，2010年10月 王宏健
管理类专业760美术史论、897 艺术管理 参考书
897 艺术管理 《艺术品市场概论》 中国建筑工业出版社，2011年 陶宇
897 艺术管理 《艺术市场学》 中国美术学院出版社，2003年 章利国
897 艺术管理 《向艺术致敬：中美视觉艺术管理》 知识产权出版社， （美）简.杰弗里，余丁
897 艺术管理 《艺术管理概论》 中国美术学院出版社，2007年 曹意强 主编
解析：1、首师考研的特点是侧重基础知识的考察，基础题考试范围大，考的细，考生需熟练掌握本专业的考点知识，做到熟记于心。简答题体现难度和差距，与院校的出题特点息息相关，最好是在有经验的老师指导下复习。
2、参考书是理论知识建立所需的载体，如何从参考书抓取核心书目，从核心书目中遴选出重点章节常考的考点，如何高效的研读参考书、建立参考书框架，如何初步将参考书中的知识内容对应到答题中，是考生复习的第一阶段最需完成的任务。建议大家可以在专业课老师的指导下来高效率、高质量完成这项工作，为整个备考的成功构建基础。
3、专业知识的来源也不能完全局限于对参考书的研读，整个的备考当中考生还需要使用相关的参考书笔记、导师课件讲义、各专题总结作为辅助资料。另外读哪一些资料有用、怎么去读、读完之后应该怎么做，这些也会直接影响到考生的分数。
艺术概论王宏健笔记 第二节．艺术的认识本质
一．艺术以特有的方式”掌握“世界
（一）.艺术是对世界的一种认识
依据：社会存在决定社会意识，物质决定精神
艺术这种精神现象是对客观现实世界或社会生活的一种特殊的反映形式或认识形式，因为任何精神现象都只能在客观的物质现象的基础上产生出来，只能以客观世界为基础，从现实的社会生活出发，在获得了对生活的独特的审美认识后才能进行创作和表现。
（二）.艺术“掌握”世界的方式
艺术与宗教“掌握”世界方式的区别
相同：
都是更高、更远离经济基础的特殊的社会意识形态，反映全面的社会生活，在上层建筑领域里相互影响、相互作用、相互渗透的关系。
都用形象反映社会生活。
不同：
宗教是空虚的幻想，不要求真实地反映现实世界，艺术则真实的认识世界和反映社会生活
宗教形象只是宗教观念的外化，是普遍观念的符号，艺术形象是艺术家的个性和他的思想情感的表达，
艺术与哲学“掌握”世界方式的区别
相同
1 都是更高、更远离经济基础的特殊的社会意识形态，反映全面的社会生活，在上层建筑领域里相互影响、相互作用、相互渗透的关系。
2都要求真实地“掌握”世界，解释世界和改造世界
不同
在“掌握”世界的方式上艺术是运用形象进行的创造性想象活动，认识的重点是事物的特征、个性和美，是在个别之中显示一般、在特殊之中表现普遍，哲学是以看不见也摸不着的抽象真理的方式 “掌握”世界和社会的普遍性必然性。
哲学主要作用于人们的理智，艺术则作用于人们的理智的同时，还强烈地作用于人们的情感，给人以审美享受。
二．艺术用形象反映世界
（一）形象性是艺术的基本特征，形象性是文学艺术区别于其他社会意识的基本特征
（二）.艺术形象的特性
艺术形象是感性与理性的统一，
从创造过程来看，艺术作品中的形象是具体的、可感知的，而不是抽象的、凭感官无法直接把握的，同时又需要理性认识中积极的形象思维活动创造出一个艺术形象。
从欣赏的角度来看，艺术形象不仅作用于观众的感官，引起感官上的快适，还作用于观众的理智，引起人们的思考，从而得到理性的满足。
艺术形象是主观与客观的统一
艺术作品中的形象是社会生活的再现和反映，同时又是艺术家对社会生活的独特认识和评价，表现着艺术家的主观的情感、思想和审美理想。
艺术典型：是同社会生活的本质、事物和人物的普遍性共性密切相关的，同是还必须具备生动的个性和特殊性
三．艺术反映世界的真实性
（一）艺术反映客观世界的真实性---再现的真实
（二）艺术反映主观世界的真实性---表现的真实
（三）高度真实的艺术形象与艺术典型
第三节艺术的审美本质
一.艺术与美的关系
（一）.艺术反映现实美
现实美：现实中美的事物的美，可分为自然美和社会美
自然美：自然界中存在的美，自然事物的美
社会美：人类社会关系中的美，社会事物的美
（二）.艺术创造艺术美
艺术不仅可以反映现实的美，而且可以创造艺术美，还可以通过主体的意识作用把现实中原本不美的或丑的事物转化为艺术美,它是人为的，是人的合目的性与规律性的审美创造《巴黎圣母院》中的敲钟人就是典型的代表。
（三）艺术是审美对象
二．艺术的审美本质
（一）.人与现实的审美关系（审美主体与审美客体之间发生美学上的关系）
条件：1.人类的生产实践活动
2.人的本质力量具有审美需要
（二）.美的本质与美感的本质
1美的本质
美的事物是符合美的规律的
本质现象的真实的美正是规律的表现
所以美的本质是本质现象的真实表现
2.美感的本质
美感从根本上说，是客观事物的美作用于人而引起人的一种意识活动和情感活动，这种意识和情感活动只有在人对客观事物的美的审美认识的基础上才能发生，审美认识基础上形成的审美观念，是美感产生的根源。
是人在客观事物的美的审美认识的基础上发生的美的感受与美的感动的统一，感官的快适与理性的满足的统一。
（三）艺术是艺术家审美观念的表现形态
三．情感在艺术中的作用和地位
（一）.艺术的一般审美特征
（二）.艺术的情感特征
