康德自己也说，在这本书里，他用的是‘，一个观察者的眼光，而非哲学家的眼光”不过他的观察范围倒是很广，周围的人和事身边的男与女各种自然景物文学艺术建筑雕塑不同国家和民族的风俗，在这本书里都有所涉及这其中有；克罗齐科 林伍德把康德做为自己的理论先驱，把主体情感想象直觉看成产 生美美感的根源，从而建立了全力张扬现代主义艺术在二十世纪 有着极大影响力的表现主义美学胡塞尔杜夫海纳则从康德的先验 方法论中得到了启示，开创了。
康德的“审美观念”理论从欣赏的角度概括了中西方所有成功的文学艺术作品的共同特征，从创作上解释了艺术创作中艺术家各种心理机能的关系对后世的“形象思维”理论以及“形象大与理论”的理论形成，产生了重要影响他的审美；罗马时代的理论家贺拉斯建立了完整的古典主义文学标准，在为文艺功能下规则时，他强调“寓教于乐”“寓教于乐”一方面保持了自苏格拉底以来，经柏拉图亚里士多德所一直崇尚的关于艺术必须具有社会教育功能的伟大传统，另一方面也表现出他试。
认为艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的康德把自由看作艺术的精髓，他认为艺术与游戏是相通的我国南北朝时代是文学日益繁荣的时期，文学艺术抒情言志的特点得到；一般来说，文艺是一种高级的文化创造活动，不仅需要有专门的创作技巧，而且要有某种天赋才能，因而非有特殊创作或鉴赏能力者不能从事文艺活动柏拉图就认为文艺创造是一种神灵附体的迷狂行为，康德则认为文学艺术属于天才的创造。
康德文艺思想的突出特征
对此，康德黑格尔美学之争意义重大康德从主体的立场出发，对美学艺术所进行的诠释影响了整个西方现代文学艺术20世纪各种现代主义文学艺术不论流派风格如何，究其理论底蕴皆与康德有关而黑格尔的美学艺术理论通过别林斯基的宣传，早在19。
2表现说也主张以外部现实作为对象3诗人可以描写平凡的事物，但要使事物以不平凡的色彩呈现出来再现说主张文学艺术来源于生活，是对生活的模仿和再现在西方，从古希腊时期就开始存在的模仿说，就是一种典型的再现说。
从判断力批判的整体结构出发，探讨了康德艺术观的基本问题，指出康德哲学的核心是人的问题，作为解决审美问题的判断力批判是从纯粹理性到实践理性过渡的桥梁判断力批判从对审美的先天条件探讨引出艺术问题即审美创造的探讨康德从。
宋代严羽的“妙语说”和明代袁宏道的“性灵说”，也是把主观精神的表现和抒发当作文学艺术的本质特征 西方文艺思想史上，模仿说 一直是很有影响的一种观点这种观点认为艺术是 社会生活的再现 古希腊的亚里士多德在人类思想史上第一。
康德认为情绪在文学艺术中起到的作用是推动因为情绪直接影响艺术家的主观性，并且是营造作品良好艺术氛围的重要条件，情绪化的体现才使得作品能够独放异彩，所以康德认为情绪在文学艺术中起到的作用是推动伊曼努尔·康德。
与中国的“文以载道”不同，非功利长期占据西方美学传统的主流地位，康德席勒叔本华都强调文学艺术无关实用的观点，王国维“非功利”的思想主要来自这三位德国哲学家康德美学是西方美学从古典到近代的分界线，他提出“。
康德文学艺术的作用
1、席勒则思考到人类智慧的独特性，他尤其强调了文学和艺术对于人类的智慧和情感的影响他相信艺术作品能够破解我们的心理困境，引导我们更深刻更真实地认识世界因此，我们应该认识到人类智慧的有限性，尊重人们所拥有的智慧。
2、第五，康德在判断力批判中奠定了从心理学角度探讨艺术形象创造即想象活动过程的研究方向康德的文艺美学理论有一个极为突出的特点，就是尽管其论述拓展面很广，但对审美活动的分析却始终不离开主体心理这一基本范围最后。
3、康德的主观唯心主义以及他对天才自由艺术即游戏之类的概念的阐述，替浪漫主义运动奠定了哲学基础他把艺术和审美活动看作自然界的必然王国和精神界的自由王国二者之间的桥梁，这一思想对德国“古典”主义文学也起了影响。
4、是说它的艺术性，其实是受时代的影响，也就是当时的文学时代。
